您现在的位置是:Instagram刷粉絲, Ins買粉絲自助下單平台, Ins買贊網站可微信支付寶付款 >
02 當代中國畫海外傳播的故事總結(六年級習作六作文)
Instagram刷粉絲, Ins買粉絲自助下單平台, Ins買贊網站可微信支付寶付款2024-07-23 04:50:28【】8人已围观
简介在這一理論指導下,歷代出現許多傳神寫照的佳作,成為指導繪畫的一個重要準則。三、多點透視計白當黑——中國畫的構圖法則中國畫既用焦點透視法,也用散點透視法,既有嚴守真實的畫面空間和布白.也有打破真實按構圖
三、多點透視 計白當黑——中國畫的構圖法則
中國畫既用焦點透視法,也用散點透視法,既有嚴守真實的畫面空間和布白.也有打破真實按構圖需要而平列的空間和布白,這樣就使物象在畫面出現時,可以按實物在畫面上的藝術需要.伸長或縮短變化其形象,更換其位置。一株低于視平線的牡丹花.也可架高于祝平線之上,而取得透視的最佳效果。
中國畫在空白處尤其注意經營,常常借用書法上的計白當黑.即沒有畫面的部位要象有畫面的部位一樣作認真的推敲和處理。
四、隨類賦彩色彩相和- -中國畫的色彩法則
中國畫的色彩,不拘泥于光源冷暖色調的局限,比較重視物體本身的固有色,而不去強調在特殊光線下的條件色。畫那一件物品,就賦予那一件物品的基本色,達到色與物、色與線、色與墨、色與色的調和。
五、情景相生氣韻生動- -中國畫的意境
中國畫要求筆與墨合,情與景合、現實中無限豐富的景象,繪畫家以強烈的形象感染力。畫家憑借著這種感受,激起描繪這些景象的激情,于是作品作為情景相生的復寫而重現,使情景交融在一起。
至于氣韻生動,即是畫家所創造的藝術靈境,不同于一般的寫生畫,應成為富有生氣,新鮮而活潑,有詩一般的韻味,使觀者神往無窮。如果沒有表現出如此生動、如此韻味豐富的內涵,當然,就不能給予人這一些感受,而達不到中國畫富有引人入勝的意境。
六、詩書畫印紙筆- -中國畫的獨特形式
可以說只有中國畫,才有題字蓋印的做法,不僅文人畫,可以顯示其詩、書、畫三絕之長,即是一般的畫作,也總要題字蓋印,這樣才有傳統藝術的濃厚風味。
題字和詩句,可以提高或補充觀者對作品的欣賞和理解,也豐富了構附的變化,起到互相襯映,互為顯彰,點綴與平衡構圖的多方面作用。
中國畫的工具和材料之性能,也決定著中國畫的特色。中國畫是運用絹和紙作畫,特別是生宣紙的出現,更加發揮了筆趣和墨彩。宣紙的滲性,毛筆的尖錐,使得筆鋒無窮變化,產生出奇妙的效果。同時形成了各種效法和描法,畫法和筆法。
從寫生到寫意
國畫在初學時以臨摹作為入門的手段,逐漸地對物寫生。再轉而對物象寫意,不僅粗筆的寫意畫是如此,就是細致的工筆畫,也有其寫意的成份。因為中國畫在描繪物象時,不管是為工筆或為寫意,其處理手法都帶有寫意性,不是簡單復寫一遍,而是要得其精而忘其粗,繁其所當繁,而簡其所當簡,對物象提煉加工的程度較高,不以光色外型的逼真為能事,著重于內在的認識。
根據董其昌的記載,好多著名的山水畫家,都是以真山水為稿本進行創作的,如"李思訓寫海外山,馬遠夏圭寫錢塘山,趙吳興寫營雪山,黃子久寫海虞山"。當后人看這些畫幅時,感到他們既是在寫生,又是在寫意;既師法于自然,又不為自然現象所困。拿黃子久的《富春山居圖》來看,作者取材于富春山,并不就是富春山的環境地理圖,他表現的是黃子久理想化了的境界。
由此說明古代畫家對自然界各種物象是如何認識并表現出來,使真實物變為藝術形象,并且逐漸使之規律化、程式化,同時可以看出他們豐富的表現技法。
對照《芥子國畫傳》及其它畫譜,再對照歷代畫家對這一程式的運用,讀者便可以摸到從自然生態變為國畫中的藝術形態,如何加工和概括的過程。從中也可理解到從寫生到寫意的處理加工手法,從技法上掌握中國畫的造型特點。
主題突出
明代汪珂玉在《珊瑚綱》中說:"古人作畫,皆有深意,運思落筆,莫不各有所主"。"所主"也即是主題。主題突出,是藝術創作中的一個共性。一個主題思想形成了,便可決定用何題材去表現,再決定素材之選擇,以至確定下作品的標題,采用什么樣的表現方法,都要取決于主題表現的是什么。象唐代閻立本的名作《蕭翼賺蘭亭圖》(傳),這個故事的曲折情節很多,但閻立本選取的是蕭翼的意在"有意、機詐和騙誘"和辯才的出于"無心、善良和受騙"兩個典型情節,以突出畫中的主題。主題突出在"賺"字上,其他的細節則盯以減略或概括,這是完全符合《法書要錄》上對這一事實所作的記述。
在國畫創作中,發現了好的題材,并不等手都能突出主題。如只求人物之生動刻劃,或求畫面之豐富變化,或者平鋪直敘,均不能算是突出主題。作者只有從國畫藝術的特有規律和表現手法來考慮應該突出什么,要善于按國畫形式概括題材,確定主題,把人物的刻劃,細節的組織,都用來烘托主題,使觀者從畫面上叮以不加解釋的領會到作畫者的意圖何在。所以郭熙認為?quot;作畫先命題為上品,無題便不成畫"。
主題明確了還應給作品取個最恰當的題名,大多數情況下還要題在畫面之上。標題要言簡意賅,寓有深意,也可以直接地揭示出主題,也可以暗示出主題的含意,以取得畫龍點睛之妙。
積累素材
文藝工作者都需要在生活中積累大量的素材。文學家使用的是文字,畫家有時也用文字,但主要的是用畫筆寫生。在畫家接觸自然界的風景、花卉和人物時,要經常以速寫為記錄,把觀察到的實物用畫筆隨時收集。象畫家齊白石,對于各種小生。的生理結構,都有非常細致的觀察和了解,這樣做下去,也鍛煉了美術工作者觀察生活和造型的能力。
魯迅先生提到過,"作者必須天天到外面或室內練習速寫,才有進步。到外面去速寫,是最有益的"。
從生活中記錄下來的原始材料,如同開采到的礦石,也象是活水的源頭,有無限的生動和豐富,比之于拍照片,抄畫報得來的素材,親切而深刻。在深入探索自然風光和人物的實踐中,積累大量素材,同時構思新的畫題,會引起無窮通思。
題材 體裁
題材不同于素材,素材是未經冶煉的礦石,題材則是從大量的素材中.經過淘沙煉金找出的最適于表達某一主題的材料。如果對素材的選取不精,會使所要表達的內容,失去鮮明性和典型性。
用一個通俗的比喻來解釋體裁,好比是量體裁衣,根據不同的體型,來剪裁不同的款式。比如一面大的壁畫制作,用一幅小的冊頁體裁就不適當。又如前面提到的《蕭翼賺蘭亭》,用人物畫的體裁就比較好,而《長江萬里圖》,當然是用山水畫的長卷形式為佳。而各種詠梅的詩意畫,則用花卉驚現口為貼切。
在人物、山水、花卉諸種形式和體裁中又分有工筆、寫意、重彩、水墨等等的不同。作者當確定畫的主題之后,都應從內容出發,跟著就要考慮所要使用的體裁。諸如長幅還是短幅,是用大場面還是用特寫之筆。
兩個基本功
一、中國畫在其形成過程中,有許多的傳統表現手法,掌握這些方法,一個經常使用的辦法,是;陵墓前人作品和老師的畫稿。副腳七畫家王石谷,臨摹宋元各大家,都有相當造詣,經數十年的臨摹和體驗,他才感到對青山綠水有了充分的把握,這一點在臨摹一章里還要細談。
二、生活中的豐富環境,是畫家最活的畫本,畫家應在生活中不停地磨練自己,國畫家常講求以造化為師,只有從這個豐富的寶藏中,才能開發出藝術的瑰寶,得到自然界的啟示,收集廣泛的素材。
兩個基本功相輔而行,不可或缺,只臨摹前人的稿本,日子長了,失去獨自創造的能力,如果只靠寫生的東西,則常常失去傳統的筆致。
在畫家具有了很好的國畫臨摹基礎之后,生活則是最重要的了。清代畫家石濤說"筆非生活不神",關在屋子里瞑思苦想不行,缺點在于離開自己親自收集來的形象,對人物的性格、精神面貌全無所知,這種形象就會概念化。反之,你在生活中畫下最熟悉的人物,一閉上眼,人的精神氣質、音容笑貌、都會不呼自出,就會生動得多。
就拿畫人來說吧,工人和農民,雖然都是勞動者,而從個性和氣質都不相同,這些就需要在生活中默默的研磨才能脫穎而出。畫山水花鳥,也同樣離不開實地旅行寫生和體驗。當然作為一個藝術工作者,除了筆墨和生活基礎之外,對于人品道德的修養,尤其不可忽視。過去人們常講的書如其人或者說畫如其人,即指一個畫家的人品和修養,常常自然流露于筆端。
清,王星在《東莊論畫》一書中徽“學畫者先貴立品”。清,沈宗春在《齊舟學畫編》中說:“筆格之高下,亦如人品”,“心畫形而人之邪正分焉”。都足以說明,書畫評論家,對畫家的藝術水平高低之外,還要全面的分析畫家人品道德,只有那品藝僅高的畫家才值得人們學習和尊重。
五、油畫的特點
油畫是用油畫顏料、調色油類的材料,借用畫筆、畫刀等工具,在特制的底子上繪出的色彩作品。油畫由于顏料遮蓋力強,技法復雜,能畫出很充分、很逼真的效果。油畫顏料干得較慢,在作畫時還可以用不同成分的調色油控制顏料干燥的時間。所以油畫幾乎可以畫出任何尺寸的畫幅,可以描繪大自我中的任何形、質的物體。
油畫源于西洋,在十七世紀逐流傳于遠東。
流傳渠道主要是通過商業貿易,少數由使節傳遞,用于國與國之間禮尚往來。
最早記載的油畫制造者當數十四世紀的凡·埃克兄弟。
現代普遍認可的油畫鼻祖首推意大利人達·芬奇。(代表作“蒙娜麗莎”)
油畫具有非凡的表現力及藝術感染力。在鏡箱,乳化銀技術還未出現之前,主要表現的是神話題材,為宗教所用。后來逐漸被宮廷主宰者所接受,并留下諸多人物肖像畫。
油畫是視覺藝術的主要表現手法之一。
藝術史學家、哲學家把油畫劃分成早期、文藝復興時期、工業革命時期、資本主義階段、當代。
其派別大體上有:宗教派,印象派,野獸派,現代派……。
其代表人物有:達·芬奇、米開朗基諾、倫勃朗、德拉克羅瓦、拉菲爾、科羅、列賓、希施金、凡高……。
傳統的油畫無一不在嚴謹的寫實基礎上加以深化、提煉,通過畫家艱辛的勞動而成。
油畫畫家們大多與建筑、雕塑、旅游、社會活動、文化活動以及政治結下了不解之緣。當前,有一種過于抽象的畫種,只能說是一種涂鴉,不在本文所說的油畫范疇。
油畫的基底多采用棉、麻布,或覆蓋木板材,或繃緊于木框之上,形成一定面積的平面,用特制的油畫顏料繪制。
油畫顏料是從巖石、礦物、植物中經提煉,研磨,化合分解后,取得極其細小的顆粒,再用植物油按需要配比攪拌而成。自然界中的物質可調制成色光譜中所有的色彩,為油畫提供取之不盡,用之不竭的原料。為防止顏料固化開裂,保護畫面,使之長久留存,先輩畫師還將蛋清攪拌其中繪制,并使其產生一定的光亮度。
油畫使用的工具主要有畫架、畫板、油畫筆、刮刀、刮棒、調色板、調和油等等。
中國西畫(油畫)始于一百多年前的清朝,由傳教士將西畫的技法傳授給信奉基督教的中國信徒,開始有了中國西畫。后來有了一批官派留洋學生,赴海外學習西畫。主要代表人物有徐悲鴻、顏文梁等人。
西畫以人物為主,對人體描摹的要求較高,存世不少藝術品。當然留存于世的風景畫也不在少數。
對于風景畫的要求,除了需有時代背景外,地域特征的表現也需一目了然。
藝術是不分國界的,可是一件真正的藝術品須具備民族文化做底蘊,才能立足世界之林,油畫也不例外。
油畫的創作過程,畫家本人應該具備深厚的文化素養及長期的深入生活,加嫻熟的技法,才能創作出厚重意義的,達到留存于世境界的作品。創作過程達數年之久也不凡前例。
油畫與建筑相比較,在某種意義上講,更具備抗自然風險、戰爭的能力;一幅好的油畫作品,其藝術感染力是無價的,其市場價值是昂貴的。
從事油畫創作是一項具有上帝的使者,人類靈魂工程師的崇高使
很赞哦!(7721)
相关文章
- 02 訂閱轉換服務地址配置錯誤是什么(W7系統服務)
- 02 訂閱轉換服務地址配置錯誤是什么(W7系統服務)
- 03 youtube music downloader mp3 online 買粉絲 play(高分懸賞!求一首英文流行歌曲)
- 03 youtube music app pc update(今日新聞淺談:Youtube Music 也加入串流音樂服務大混戰)
- 03 youtube music download 買粉絲 music免費音樂下載(哪個網站可以上傳自己的音樂)
- 02 訂閱轉換服務地址配置錯誤所(在線訂閱轉換工具是什么??)
- 03 youtube music download 買粉絲 music免費音樂播放(幫忙翻譯一段IPHONE廣告)
- 03 youtube music chrome app(App Stroe的10年設計進化之路)
- 02 訂閱轉換服務地址配置錯誤是(W7系統服務)
- 03 youtube music download pc 買粉絲 online ocr 買粉絲(如何在youtubemusic中創建快捷指令)
热门文章
站长推荐
02 訂閱轉換服務地址配置錯誤是(W7系統服務)
03 youtube music app download 買粉絲中文(哪個網站可以上傳自己的音樂)
03 youtube music for artist sign up(介紹tfboys及其歌曲的英語作文)
03 youtube music download mp3 買粉絲 買粉絲 download app(好聽的英文歌)
03 youtube music app download windows embeddable package什么意思梗(embeddablepackage什么意思)
02 訂閱轉換服務地址配置錯誤是什么(W7系統服務)
03 youtube music download 買粉絲 for pc是指什么(如何在youtubemusic中創建快捷指令)
03 youtube music download for mac激活工具(幫忙翻譯一段IPHONE廣告)